UBACYT

Nuevas modernidades. El discurso audiovisual en la escena social contemporánea

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Verardi, Malena

Integrantes

Código: 
20020170200062BA
Período: 
De Lun, 01/01/2018 - 10:00 hasta Mié, 01/01/2020 - 10:00
Director/es: 
Estado: 
En curso

El proyecto se plantea como continuación de una investigación desarrollada con anterioridad (en el marco de la Programación Científica 2014-2017), en la cual se analizaron los modos de representación de la temporalidad en el cine documental realizado en la Argentina luego de la crisis de 2001 y sus relaciones con el espacio teatral a partir del pasaje de modos posdramáticos a formas de figuración realistas. En la actual etapa de la investigación se pretende seguir abordando la cuestión de la temporalidad en el marco del denominado “resurgimiento” de la modernidad.

Nuevas sinergias entre cine latinoamericano y canción desde la década de los sesenta

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Piedras, Pablo

Integrantes

Código: 
20020170200096BA
Período: 
De Lun, 01/01/2018 - 10:00 hasta Mar, 31/12/2019 - 10:00
Director/es: 
Estado: 
En curso

El presente proyecto aborda el funcionamiento semántico, narrativo, pragmático y comercial de las canciones en el cine latinoamericano a partir de los años sesenta, o sea, desde la irrupción de los denominados "nuevos cines".

Canciones escolares de Julián Aguirre. Nacionalismo y educación en la Argentina de comienzos del siglo XX

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Mansilla, Silvina Luz

Integrantes

Código: 
Período: 
De Vie, 01/09/2017 - 10:00 hasta Mié, 01/08/2018 - 10:00
Integrantes: 
Estado: 
En curso

Este estudio aborda un grupo de veintiséis canciones escolares de autoría del compositor argentino Julián Aguirre (1868-1924), considerado uno de los iniciadores de la tendencia nacionalista en la música argentina de conciertos. Compuestas a comienzos del siglo XX en torno a los momentos de gran fervor patriótico, ocasionados por los Centenarios de la Revolución de Mayo y de la Declaración de la Independencia, las canciones forman parte de una serie de políticas públicas y privadas destinadas a fomentar la adquisición del ideario del nacionalismo cultural por parte de niños y adolescentes a través de la enseñanza escolar. Se propone un estudio analítico- exploratorio de las partituras, los textos empleados y el contexto de producción y circulación que tuvieron.

Análisis musical y socio-histórico de la canción popular litoraleña argentina en torno a la década de 1960

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Mansilla, Silvina Luz

Integrantes

Código: 
20220160100049BA
Período: 
De Jue, 01/09/2016 - 10:00 hasta Sáb, 01/09/2018 - 10:00
Integrantes: 
Estado: 
En curso

Becaria doctoral

Se aspira a la producción de conocimiento científico sobre un repertorio amplio de canciones que, teniendo una similitud musical con el chamamé, fueron denominadas "litoraleñas". Producido hacia los años 60, ni este corpus de canciones ni sus compositores más reconocidos (Manuel Linares Cardozo, Aníbal Sampayo, [“Chacho”] Müller,Ramón Ayala, [“Cholo”] Aguirre) han sido estudiados desde la musicología. Tampoco han sido objeto de un abordaje socio-histórico que analice las condiciones contextuales de su desarrollo. Esta investigación se propone cubrir esa vacancia en ambos aspectos, considerando la multiplicidad de ritmos y formas poético-musicales que adoptó la canción en esta región. Se postula como tesis que el término “litoraleña” constituyó una invención e imposición de la industria cultural (empresas discográficas y editoriales) que habría tenido como objeto el ocultamiento de un tipo de música (el chamamé) hasta entonces rechazado por los sectores medios urbanos, principales consumidores de las músicas del boom folclórico de los años 60. Se analizan las categorías y sentidos múltiples construidos en torno a esta música, las recepciones y circulaciones, los discursos de sus protagonistas, las características del lenguaje musical, los contenidos poéticos de las letras, así como su relación con el universo ideológico y político de esos años. 

 

Música 'culta' y literatura en Argentina. Algunos repertorios vocales del siglo XX

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Mansilla, Silvina Luz

Integrantes

Código: 
20020150100049BA
Período: 
De Jue, 01/09/2016 - 10:00 hasta Sáb, 01/09/2018 - 10:00
Estado: 
En curso

El proyecto se centra en el estudio de repertorios vocales del siglo XX de la música de tradición escrita local. Desde la canción de cámara hasta la ópera, pasando por los géneros coral y sinfónico-coral, existe un amplio abanico de música vocal que aguarda atención. En ella, los cruces posibles entre música y literatura pueden ser teóricos, genéricos, analíticos, pedagógicos, estilísticos o estéticos; sean inherentes a las obras, o bien, producto de la labor del musicólogo. Se configuran así objetos que ofrecen distintas perspectivas posibles de estudio.

La meta es realizar aportes a la historia musical en Argentina que, inscritos en un enfoque socio-cultural o en un estudio inmanente de las obras, puedan dar cuenta del entramado en que se produjeron los repertorios vocales y de su relación con otros campos culturales, principalmente el literario. También observar a qué modelos estilísticos responde el corpus y cómo fue la recepción compositiva de las convenciones de los lenguajes musicales europeos y latinoamericanos. Se espera obtener información nueva relacionada con repertorios, instituciones y compositores/as, para trabajar a partir de una base fáctica, que pueda ser de utilidad incluso para otros investigadores o equipos.

 

Actores y escenarios del proceso de cambio lingüístico ídish-castellano. Teatro, prensa y escolarización judía en Buenos Aires durante la primera mitad del siglo XX

Tipo de proyecto: 

Integrantes

Skura, Susana Director
Glocer, Silvia Co-director
Código: 
20020130200180BA
Período: 
De Dom, 01/06/2014 - 10:00 hasta Jue, 01/06/2017 - 10:00
Estado: 
Finalizado

El proyecto de investigación se propone caracterizar el proceso de institucionalización del ídish en Argentina y en particular, el ámbito teatral como escenario de este proceso.

Partimos de considerar que el proceso local de institucionalización se vio influido, en ese contexto, por la llegada de periodistas, actores, músicos y directores del teatro ídish, así como de educadores, en el marco de la segunda ola migratoria (1919-1939) y de la tercera, tras la Segunda Guerra Mundial.

Consideramos que, ante la carencia de una autoridad nacional extranjera que instalara y regulara una normativa de uso, distintos sectores sociales dentro de la prensa, el teatro y las autoridades escolares compitieron por asumir ese rol. En síntesis, durante la primera mitad del siglo XX la prensa gráfica, la escuela y el teatro ídish habrían constituido los principales espacios para el mantenimiento, la estandarización y la institucionalización de esta lengua en Buenos Aires.

Historia del teatro universal y teatro comparado: origen y desarrollo del teatro de la vanguardia histórica (1896-1939)

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Dubatti, Jorge

Integrantes

Dubatti, Jorge Director
Código: 
20020130100763BA
Período: 
De Lun, 01/09/2014 - 10:00 hasta Vie, 01/09/2017 - 10:00
Estado: 
Finalizado

En los últimos años se ha asistido en los estudios teatrales a una reconsideración del teatro de la vanguardia histórica (futurismo, dadaísmo y surrealismo) y su contribución a la historia del teatro universal. Han aparecido nuevos estudios, ediciones de textos, iconografía, discografía. Resulta necesario sistematizar dicha bibliografía, así como realizar nuevas contribuciones a la comprensión de los procesos de la vanguardia histórica, sus poéticas, sus formas de producción, circulación y recepción. Consideramos que la mirada teórica y metodológica del Teatro Comparado, la Poética Comparada y la Cartografía Teatral (disciplinas que venimos desarrollando en nuestras investigaciones desde hace años) provee un acceso a la reconsideración de la vanguardia histórica desde un punto de vista original. Consideramos que la vanguardia histórica teatral debe ser pensada como profundización del legado del teatro simbolista, como instauración y desarrollo de un nuevo fundamento de valor y una nueva concepción teatral y en tanto generadora de un campo procedimental fuertemente productivo en la historia del teatro. A la sistematización de corpus y bibliografía y una lectura histórica innovadora del período, sumamos el aporte del análisis del legado de la vanguardia en la postvanguardia. 

Representaciones de los sectores populares en las imágenes de la cultura de masas en Argentina (1930-1960)

Tipo de proyecto: 
Director/es:
Kriger, Clara Beatriz

Integrantes

Período: 
De Mié, 01/06/2016 - 10:00 hasta Vie, 01/06/2018 - 10:00
Estado: 
En curso

El proyecto se propone estudiar la representación de los sectores populares en las imágenes reproducidas seriadamente (grabado, fotografía y cine) en la época de consolidación del consumo masivo en Argentina, desde los inicios de la década de 1930 hasta finales de la década de 1950, profundizando en los modos de producción de las mismas, sus características formales, su articulación con otros discursos contemporáneos así como la recepción que estos objetos merecieron. Se trata de un área de estudios que no ha sido suficientemente abordada para el período en relación con cada soporte tecnológico de producción y tampoco se ha planteado ningún estudio comparativo que las ponga en relación.